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miércoles, 29 de marzo de 2017
martes, 28 de marzo de 2017
Dioses del olimpo (Hestia)
Hestia.
Es la diosa de la cocina, la arquitectura, el hogar, o, más apropiadamente, del fuego que da calor y vida a los hogares. Es una diosa pacífica. Su culto se asemejaba a la escita Tabiti, y su equivalente romana sería la diosa Vesta, aunque el culto romano a ésta difería bastante del de los griegos.
Historia
Era la hija primogénita de los titanes Crono y Rea. Fue la primera devorada por Crono y ultima de ser expulsada del el cuerpo de su padre. Tras la guerra contra los Titanes, Hestia fue cortejada por Poseidón y por Apolo, pero juró sobre la cabeza de Zeus que permanecería siempre virgen, evitando así la primera disputa entre dioses olímpicos.
Hestia era la primera a quien se le hacían las ofrendas en las comidas , incluso antes que a Zeus. Se le solían sacrificar terneras de menos de un año, aludiendo a su virginidad.
Como diosa del hogar y la familia, Hestia apenas salía del Olimpo excepto para atender el oráculo de Delfos, y nunca se inmiscuía en las disputas de los dioses y los hombres.
Cuando Dioniso es admitido en el Olimpo, Hestia cede su puesto en el consejo de los doce dioses, mostrando otra vez su carácter pacífico. Dioniso fortaleció su categoría de dios olímpico y ella se dedicó por completo al cuidado del fuego sagrado del Olimpo.
Príapo
intentó violar Hestia en un fiesta a la que acudieron todos los dioses.
Mientras todos dormían, este estaba despierto y borracho, fue directo hacia
Hestia y mientras se acercaba a ella el rebuzno del asno de Sileno despertó a la diosa justo antes de que este la tocara, dándole tiempo
a la diosa para huir aterrorizada provocando una situación algo divertida. Sin
embargo, también se dice que el que salió corriendo fue Príapo ya que al ella
despertarse empezó a gritarle y este se
asustó y huyó de la situación.
Según los Himnos homéricos, la mansión de Hestia estaba ubicada en la parte más alta del Olimpo. Se muestra como Hestia, que aunque mantuvo un trato cordial con todos los dioses, mantenía una relación diferente con ellos. Hermes fue su sobrino favorito y quien, cuando éste permanecía en el Olimpo, pasaba mucho tiempo en su casa contándole sus aventuras o las noticias que les ocurrían a dioses, semidioses o humanos. Además, ellos eran quienes organizaban los banquetes y se encargaban de reunir a los demás dioses.
Culto.
Hestia inventó el arte de construir, por lo que con ella finalizaban siempre las oraciones a los dioses. De ella dependía la felicidad conyugal y la armonía de la familia. Con el paso del tiempo incluso se amplió su protección a todo el universo, asumiendo que un fuego sagrado místico daba vida a toda la naturaleza. En este sentido, en un estadio de la religión más evolucionado.
Fueron famosos los templos de Hestia construidos en Atenas, Oropos, Hermíone, Esparta, Olimpia, Larisa y Ténedos.
El famoso oráculo de Delfos fue también un templo de la diosa antes de que se le ofrendara a Apolo.
Animal
El animal favorito de Hestia es el "Asno", gracias a que fue el Asno de Sileno el que la ayudo antes de el intento de violación. |
| Hestia. |
Opinio de Gracias-Alejandra Camacho
Grecia, en el país viven alrededor de
once millones de habitantes, donde mayormente se habla el idioma griego y se practica el cristianismo ortodoxo. Atenas, la capital, es la ciudad más
poblada del país. Grecia está estratégicamente
ubicada entre Europa, Asia y África, y comparte fronteras terrestres al noroeste con Albania, al norte con la República de Macedonia y Bulgaria, y al noreste con Turquía.
La mitología griega es el conjunto de mitos y leyendas pertenecientes a los antiguos griegos
que tratan de sus dioses y héroes,
la naturaleza del mundo, los orígenes y el significado de sus propios cultos y prácticas rituales.
La
mitología griega aparece explícitamente en una extensa colección de relatos e
implícitamente en artes figurativas tales como cerámica pintada y ofrendas
votivas.
Las
fuentes literarias más antiguas conocidas, los poemas épicos de la Ilíada y la Odisea, se centran en los
sucesos en torno a la guerra de
Troya.
Los
hallazgos arqueológicos suponen una importante fuente de detalles sobre la
mitología griega, con dioses y héroes presentes prominentemente en la
decoración de muchos objetos. Diseños geométricos sobre cerámica del siglo VIII a. C. representan
escenas del ciclo troyano, así como aventuras de Heracles.
La
mitología griega ha ejercido una amplia influencia sobre la cultura, el arte y
la literatura de la civilización
occidental y sigue siendo parte
del patrimonio y lenguaje cultural occidentales. Poetas y artistas han hallado
inspiración en ella desde las épocas antiguas hasta la actualidad y han
descubierto significado y relevancia contemporáneos en los temas mitológicos
clásicos.3
sábado, 25 de marzo de 2017
Arquitectura Griega
Es la arquitectura
producida por los pueblos de habla griega (pueblo
helénico) cuya cultura
floreció en la península griega y el Peloponeso, las islas
del Egeo, y en las colonias de Asia Menor y en Italia por un período de alrededor del
900 a. C. hasta el siglo primero d. C. También es la más conocida por sus templos, muchos de los cuales se encuentran en toda la región,
sobre todo como ruinas, pero muchos intactos sustancialmente.
Estas normas de composición fueron desarrolladas en Grecia y alcanzaron la madurez en el Período clásico a partir del siglo V a. C. dando lugar a la creación de tres órdenes:
El jónico: Es el segundo, en sentido cronológico, de los órdenes arquitectónicos clásicos que tuvo su origen hacia el siglo VI a. C. en la costa oeste de Asia Menor y en las islas Cícladas, archipiélago situado al sureste de Grecia en el mar Egeo.
Más
esbelto y airoso que el orden
dórico, ha dejado abundantes muestras de su estilo, de las que, como ejemplo
más canónico, cabe destacar el Templo
de Atenea Niké en la Acrópolis de Atenas.
A partir del siglo
I a. C. fueron reutilizadas y adaptadas en el Imperio
romano dando lugar a otros dos órdenes:
El Toscano (versión
simplificada del Dórico) y el compuesto (combinación entre Jonico y Corintio).
Se reconocen y distinguen
los diversos órdenes fundamentalmente por la forma de la columna, y más en concreto por la de su capitel. Los griegos sólo utilizaron tres órdenes: dórico, jónico y corintio. Los
romanos asumieron los órdenes griegos y los transformaron, realizando su propia
versión, a la vez que añadían dos más: toscano y compuesto. Aunque tienen el mismo nombre, los tres órdenes griegos
son diferentes de los romanos, especialmente el estilo dórico.
El elemento constructivo más
representativo es la columna. Se divide en tres partes: base, fuste y capitel. En el orden dórico griego, la columna no tienen base. En los edificios
clásicos las columnas soportan la estructura horizontal que se denomina entablamento, que normalmente
se compone de tres partes superpuestas: arquitrabe, friso y cornisa. A veces el
conjunto se erige sobre un pódium o pedestal: el estilóbato
Características Generales de su pintura
- En la Antigua Grecia la pintura se usó abundantemente en la decoración de las obras arquitectónicas de todo tipo: religiosas, civiles, funeraria. También se pintaban los ropajes y el cabello de las esculturas (excepcionalmente también la piel). Esta actividad era considerada un arte en sí mismo
Las pinturas más valoradas fueron aquellas pintadas en tabla.
- Al ser la madera un material tan vulnerable a la erosión no disponemos de ninguna obra maestra para su estudio con la excepción de las tablillas funerarias encontradas en Egipto (los retratos de Fayum) que están consideradas como una continuación de la tradición pictórica greco-romana.
- El origen de la pintura griega estuvo asociado a las formas geométricas e idealizadas fuertemente influenciadas por el arte egipcio y asirio. Aunque se mantuvo la hegemonía de la línea y el dibujo en la pintura y las masas de colores planos, también desarrolló una identidad y características propias.
Materiales y técnicas de la pintura griega
- Las superficies más empleadas en la pintura griega fueron los muros, las tablas de madera y las losas de terracota o mármol. Con menos frecuencia se emplearon marfil, cuero, pergamino y lino. De toda esta variedad de superficies se cree que el soporte más popular fue la tabla de madera con una base de pintura blanca.
- En cuanto a las técnicas pictóricas, se usaron principalmente sobre las tablas, losas y esculturas de madera y mármol la pintura al temple y la encáustica, y sobre los muros la pintura al fresco y, de nuevo, al temple.
- La paleta de colores de los artistas griegos contaba con los colores rojo, amarillo, negro,blanco, verde, azul, púrpura y marrón. Sin embargo, la pintura sobre cerámica se verá limitada principalmente al uso de cuatro pigmentos capaces de soportar las altas temperaturas del horno y sus combinaciones (rojo, amarillo, blanco y negro)
Algunas imágenes son:
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| Atletas Griegos |
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| Sarcófago de Haghia Triada, Creta |
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| Prehelénico |
Caracteristicas generales de la ceramica griega
Caracteriscas generales de la ceramica griega.
Cerámica griega reúne el conjunto de recipientes y el capítulo complementario dedicado a la pintura de vasos griegos. Nacida en el Oriente Próximo, alcanzó en la Antigua Grecia un alto nivel de calidad artística, dejando además importante información sobre la vida y la cultura de los antiguos griegos.
• Utilidad: - Contener agua, guardar joyas, conservar perfumes, etc.
- Pintadas con motivos geométricos, animales fantásticos y elementos vegetales.
- Posteriormente se decoraban con figuras negras sobre fondo rojo o figuras rojas sobre fondo negro, que representaban escenas mitológicas o de la vida cotidiana.
5. La cerámica autóctona aparece a principios del II milenio a. C. y durante los siglos siguientes se realizaba en general en arcilla refinada, decorada simplemente con una pintura mate.
Se conservan numerosos ejemplares de vasos y probablemente representa una parte ínfima de la producción: más de 50.000 vasos provenientes de Atenas subsisten. Por otra parte, los otros objetos han sido destruidos, por el tiempo
1. Vasijas con formas diferentes: • Utilidad: - Contener agua, guardar joyas, conservar perfumes, etc.
- Pintadas con motivos geométricos, animales fantásticos y elementos vegetales.
- Posteriormente se decoraban con figuras negras sobre fondo rojo o figuras rojas sobre fondo negro, que representaban escenas mitológicas o de la vida cotidiana.
2.En el siglo VII a. C. se desarrolla un estilo denominado orientalizante, resultado de la renovacion de cotacto con Oriente y de la influencia de su arte.
3. En el siglo VII a. C. los artistas toman conciencia de sus obras y empienzan a firmarlas.
5. La cerámica autóctona aparece a principios del II milenio a. C. y durante los siglos siguientes se realizaba en general en arcilla refinada, decorada simplemente con una pintura mate.
Olpe protocorintio con animales y esfinges, h. 640-630 a. C., Museo del Louvre.
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